“今天的年輕人大概對(duì)Calvin Klein的內(nèi)衣褲比人類登上月球更感興趣。”這是英國皇家藝術(shù)學(xué)院的教授所說。伴隨著當(dāng)代語境下眾多行業(yè)競爭發(fā)展與藝術(shù)大眾化時(shí)代的到來，人們標(biāo)志時(shí)尚意識(shí)前所未有的爆炸式噴發(fā)，標(biāo)志的魅力如同經(jīng)濟(jì)般引領(lǐng)世界，強(qiáng)大的顛覆性和沖擊力以無法阻擋之勢影響著當(dāng)代人的生活方式，而這種文化的不斷發(fā)展，催生著被我們標(biāo)之為標(biāo)志設(shè)計(jì)的群體一一設(shè)計(jì)師以新的視角不斷翻新及思考，如何讓設(shè)計(jì)符合當(dāng)下的發(fā)展需求在引起人共鳴的同時(shí)又能在歐美處于前鋒位置的情況下制造出具有自身民族特色的標(biāo)志設(shè)計(jì)，所謂“民族特色”的“標(biāo)志”又該從何處挖掘？

    如今中國設(shè)計(jì)師們開始有意識(shí)地挑戰(zhàn)西方審美觀念，進(jìn)入遵從和信仰自己美學(xué)邏輯和反向?qū)ふ覄e具一格民族特性思維的時(shí)期，對(duì)傳統(tǒng)元素挖掘的力度熱度持續(xù)升溫，而傳統(tǒng)文化本身作為反映數(shù)干年歷史的審美及社會(huì)價(jià)值，悠長深遠(yuǎn)且蘊(yùn)意豐富的民族精華存在被挖掘的強(qiáng)大可行性，被可稱之為傳統(tǒng)元素的圖形、器物不勝枚舉，其中它既有以圖形本身傳遞含義和審美價(jià)值的傳統(tǒng)圖形如龍鳳、剪紙圖案、文字，也有純粹欣賞的國畫、石刻等等，它們滲透住衣、食、住、行、用、賞、玩各個(gè)領(lǐng)域，不論何時(shí)有何種變化，傳統(tǒng)元素的提煉和使用是現(xiàn)代設(shè)計(jì)師尋求獨(dú)樹一幟新標(biāo)志傳統(tǒng)的一把鑰匙。

    以大家熟知的日本藝術(shù)家村上隆為例，作為當(dāng)代藝術(shù)界的代表人物，他擅長把日本傳統(tǒng)藝術(shù)與西方藝術(shù)融合，通過將日本傳統(tǒng)圖形中的元素提取雜糅以置換語境的方式形成具有現(xiàn)代性的裝飾語言，進(jìn)而重新詮釋當(dāng)下的流行文化，像花、眼睛、骷髏等是村上隆作品中經(jīng)常出現(xiàn)的元素。對(duì)于絕大部分人來說，傳統(tǒng)圖形在他們印象中“老舊的”、“過氣的”傳統(tǒng)紋樣，是剝離了它所依附載體之后的形態(tài)。它原本存在于器物、建筑、服裝等離當(dāng)下十分久遠(yuǎn)的物品之上的，是當(dāng)時(shí)生活在這塊土地上的先民們生活寫照和精神遺留，屬子那個(gè)時(shí)代的設(shè)計(jì)，但現(xiàn)今許多藝術(shù)家們從本國的傳統(tǒng)圖案中提取精髓再演繹，不斷打破對(duì)古舊圖案的審美疲勞，使其創(chuàng)新再生，以新的方式呈現(xiàn)別樣的視覺效果。使傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代語境下得以重生。

   “大紅雙喜”可以說中國文化中具有代表性的吉祥紋樣，常見于婚嫁的家居裝飾中，承載著對(duì)生活美好的向往及對(duì)新人的祝愿，而“大紅雙喜”暖瓶的出現(xiàn)是傳統(tǒng)吉祥文化的傳承，被稱為是國民歲月的美好體見證者，成為生活必需品出現(xiàn)在每家每戶的標(biāo)志設(shè)計(jì)，鐵皮上時(shí)常出現(xiàn)大紅的國民字形或是牡丹和龍鳳的圖案象征著溫暖美滿，洋溢著的微燙成為上輩人的記憶。

    同樣如此，伴隨著設(shè)計(jì)軟件、數(shù)碼技術(shù)等現(xiàn)代科技工藝的出現(xiàn)，用新工藝演繹傳統(tǒng)元素成為時(shí)下設(shè)計(jì)師們另一嘗試的途徑，當(dāng)代剪紙藝術(shù)家李寶怡就是從民間剪紙汲取靈感，其作品通過制圖軟件設(shè)計(jì)圖案，在進(jìn)行數(shù)碼渲染之后，運(yùn)用手工剪刻使造型生成，如此來避免

傳統(tǒng)剪刻工藝的繁復(fù)程序。李寶怡的作品大多使用傳統(tǒng)的宣紙作為載體進(jìn)行剪刻，靈感來源于民間的剪紙，不同于剪紙傳統(tǒng)的吉祥、神話等題材，她的作品更多反映社會(huì)時(shí)態(tài)及政治。這無疑是剪紙上的一種標(biāo)志設(shè)計(jì)。

   “藝術(shù)不斷整合并呈現(xiàn)進(jìn)行時(shí)態(tài)的當(dāng)代性特征，傳統(tǒng)元素也變得需要符臺(tái)當(dāng)下審美的現(xiàn)代重生，我們可以看到，消費(fèi)文化的需求催促著當(dāng)代設(shè)計(jì)的不斷更新，藝術(shù)家們開始借由各方面的融合，以自身的方式改變著原先的作品表現(xiàn)形態(tài)，開始以跨界的攻略贏得人們的注意。

    如今的跨界可以是不同領(lǐng)域、行業(yè)的重組與合作，已成為尋求新的增長點(diǎn)的一種方式，推動(dòng)著藝術(shù)與時(shí)尚設(shè)計(jì)的發(fā)展。日本藝木家草間彌生，她與眾多品牌有著深入的跨界臺(tái)作，如蘭蔻（Lancome）CottonPop、奧迪（Audi）、路易.威登(Louis Vuitton)等等都是其合作的對(duì)象，其中印象最為深刻是草間彌生與LV藝術(shù)總監(jiān)Marc jacobs合作推出的草間彌生x Louis Vuitton系列，其標(biāo)志性的的圓點(diǎn)圖案從鞋、包到服裝、首飾、腕表始終貫穿于整個(gè)設(shè)計(jì)。動(dòng)感十足的onogram南瓜波點(diǎn)與LV的經(jīng)典設(shè)計(jì)相結(jié)合成功將傳統(tǒng)藝術(shù)家作品演繹得現(xiàn)代且具有標(biāo)志性，品牌標(biāo)志設(shè)計(jì)在注入了新活力的同時(shí)運(yùn)用這種商業(yè)運(yùn)營帶給觀者驚艷的視覺感，也讓草間彌生創(chuàng)造出更加輝埋的藝術(shù)境地，成為大眾爭相追捧的對(duì)象。

    傳統(tǒng)藝術(shù)與標(biāo)志設(shè)計(jì)是可以交融共生的，是不相矛盾。在當(dāng)今市場競爭激烈的大形勢下，標(biāo)志在企業(yè)的形象塑造以及宣傳推廣中的作用會(huì)越來越重要，北京標(biāo)志設(shè)計(jì)也會(huì)越來越被重視。